2019年11月10日晚，成人直播-成人直播室 2019级商业分析硕士班和慕名前来的校内外同学们齐聚成人直播1号楼213教室，共同参加由BA班学术沙龙委员会举办的“智能传播时代文创产业的数字化转型”主题沙龙活动，本次邀请到的嘉宾是中视协智能传播委员会副主任李勇先生。

本次沙龙李勇先生围绕“智能传播时代文创产业的数字化转型”主题，首先介绍了传统文娱产业亟待转型的背景，提出 “依托科技，聚焦IP，赋能消费”的转型思路，继而引出“人机合一”的必然发展趋势。随后李勇先生展开分享了文娱行业内容创新的研发系统，并展示了生产制作、营销互动等多个环节的先进技术和应用，最后强调要“内容为核、数据赋能、生态联动，打造智能营销壁垒”。李勇先生的分享深入浅出，配合丰富生动的案例和互动，让现场笑声频频，掌声不断。

1. 转型背景

首先李勇先生为我们介绍了文娱行业的转型背景。传统文娱市场规模仅为一年2000亿左右人民币，而全中国文娱文创企业数量超过百万，从业人数约为300-500万，行业的天花板较低。但这个行业具有影响力强的特殊性，担负着“影响人”、“改变人”、“以文化人”的重担。基于以上背景，传统的影视娱乐行业转型实在必行。

2. 未来趋势

李勇先生指出，“智能传播、万物皆媒、人机合一、自我进化”是未来发展的趋势。目前我们已经经历了从大屏到小屏、从小屏到移动端的变革，屏幕和人的距离原来越近，未来就将是全息眼镜、甚至视网膜成像，这些目前技术已经在实验室中实现，随着5G时代的到来，这些变革也指日可待，而这种变革将颠覆各个行业。

3. 内容创新

之后李勇先生展开分享了文娱产业的内容创新。和工业产业不同，文娱产业的产品调研和设计更为复杂。在“引领”和“迎合”消费者的平衡中，这个行业最终选择了领先者战略，并通过内容的差异化来实现领先。

文娱的内容创新要做的东西，应该是“人人心中有，人人笔下无”，要找到人人心中有的东西，从“感觉”入手，找到现象背后的关键动因，往下深挖找到底层的共性。李勇先生强调，“每一个成为爆款，或者大火的艺人、电影、综艺、电视剧、流行歌曲，甚至流行词，都是所在区域市场消费者集体无意识（又含有必然要素）的外化反应，没有一个是偶然的”。

在内容创新的方法上，李勇先生从后现代艺术的创新谈起，指出艺术创作的本质是要素排列组合或要素单独表意，在文娱行业中，便可以利用商业分析的方法，做要素拆解，进行要素排列组合或单独表意，从而提高作品成功的概率。

4. 案例分享

李勇先生以电视剧为例，说明文娱产品符合消费者三观的重要性。在男女平等这一话题上，从九十年代的爆款《渴望》的女弱男强，到《还珠格格》的进步，到《甄嬛传》的逆袭，再到《延禧攻略》的女强，消费者用钞票做选票，选择符合其三观的产品，进行心理投射。从镜子里看心理投射。一个词是代入感，得到心理满足。而从工业产品是很难研究。消费者会用钞票做选票，选择符合其三观的产品，进行心理投射。未来05后将成为新一代消费者，如何针对他们的三观进行产品创新是现在就要思考的问题。

5. 技术与应用

最后李勇先生向同学展示了最前端的技术和应用，例如生产制作的虚拟拍摄、动画制作，营销互动的互动视频，宣传与经纪的明星与受众分析，技术支持的数字资产建模与交易。未来随着5G的普及，观影模式将推陈出新，传统影视公司会遭遇科技巨头的洗牌，创作者的生产模式被颠覆，观众的消费模式会彻底改变。

6. AI改变营销

在沙龙的最后，李勇先生总结到未来将是“科技与内容的跨界融合”，以内容为核，用数据赋能，生态联动，打造智能营销壁垒。并且李勇先生建议我们培养“IP”思维，在营销中以IP支持内容，用内容将“人”和“货”联系起来，实现消费者“人”与“货”之间的双向匹配，并鼓励同学们在消费主义的时代，通过商业分析寻找真正的关键驱动，用内容影响消费者的态度，进而改变消费者的行为。